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miércoles, 10 de febrero de 2021

Matar un ruiseñor

 


Título: Matar un ruiseñor

Autor: Harper Lee

Género: Drama

Edición: Círculo de Lectores, 1992

Número de páginas: 399

ISBN: 84-226-4233-6

 

Sinopsis…

En un pequeño pueblo del condado de Maycomb, en pleno sur de los Estados Unidos, Scout recuerda sus años de infancia junto a su hermano Jem. Los juegos infantiles, los primeros días de clase, las historias inventadas sobre los vecinos… Huérfana de madre, su padre Atticus, abogado de oficio, y de rectos principios morales, intenta educar a sus hijos en una visión más justa y espontánea de la sociedad, que choca frontalmente con la mentalidad tradicional y las convenciones sociales de las gentes del condado.

Ante sus infantiles ojos, discurren toda una galería de entrañables personajes que inciden en su vida y su formación: Dill, su primer amigo y novio; Calpurnia, la cocinera de color que los cría como si fueran sus propios hijos; el juez Taylor; el sheriff Tate; la tía Alexandra que son sus “reuniones de sociedad” intenta, inútilmente, educar a Scout “como una señorita”

La vida discurre plácidamente hasta que un día, su padre recibe el encargo de defender a un hombre de color acusado de haber violado a una mujer blanca. De forma traumática, Scout y Jem entrarán en la vida adulta. Por primera vez, descubrirán la crueldad y la injusticia propias de una sociedad racista que continúa considerando a los negros como seres inferiores.

 

Sobre el autor…

Harper Lee, la autora del libro, nació en Monroeville (Alabama) en 1926. Tras acabar sus estudios en la universidad de Alabama, se trasladó a Nueva York, donde vivió varios años trabajando para una compañía aérea internacional. Profunda conocedora de la vida en el sur de Estados Unidos, consiguió por esta novela, retrato crudo y a la vez tierno de la sociedad de su época, el premio Pulitzer. Fue también elegida por el New York Times como mejor novela del año, alcanzando rápidamente la categoría de clásico de la narrativa contemporánea. La magistral visión del profundo sur a través de los ojos de una niña encontró también su plasmación en la versión cinematográfica de la novela en 1962.

 

Mi opinión…

Desde hace un tiempo me he propuesto leer clásicos que tengo pendientes o que me llaman la atención, ir alternando estas lecturas con otras más actuales. Así que en mi última visita a la biblioteca me saqué un par de libros y uno de esos clásicos pendientes: Matar un ruiseñor.

Os confieso que no tenía ni idea de qué iba la novela. Sólo sabía que era una de esas lecturas que hay que leer, un libro con muy buenas críticas e incluso me sonaba que tiene una adaptación cinematográfica (Robert Mulligan, 1962) pero que tampoco la había visto. Vamos, una lectura totalmente a ciegas.

La trama se centra en una pequeña población de Alabama del sur en la década de los años treinta del siglo veinte. Scout, una niña de diez años, hija de un abogado de oficio (Atticus Finch) vive una infancia feliz y despreocupada junto a su hermano un par de años mayor que ella, Jem. Atticus, viudo, está criando a sus hijos como puede, otorgándoles una base llena de valores, empatía y respeto hacia los demás; algo de lo que carece la sociedad de la época (y analizando la sociedad actual, poco ha cambiado) Nos situamos en una época y en un lugar (Alabama es un estado con un notorio pasado esclavista) en el que todavía existe el recelo hacia las personas negras, a pesar de convivir con ellos. Los mismos Finch tienen a Calpurnia, una señora negra que les cocina, atiende casa y niños y a quien tratan como a una más, sin distinciones de color de la piel.

Pero no todo el mundo es así y Atticus defiende a un hombre negro, Tom Robinson, de la acusación de violación por parte de una joven blanca. Tom es condenado por la sociedad por el simple hecho de no ser blanco y Atticus defenderá a su cliente con uñas y dientes.

Para Scout y su hermano Jem, este hecho significa un antes y después en sus vidas. Empiezan a darse cuenta de lo injusto de la sociedad, de la existencia del racismo y de la abundancia de gente mala que no duda en atacar a inocentes con tal de lavar su pésima imagen.

Matar un ruiseñor es una novela que nos habla de la destrucción de la inocencia infantil y del problema racial, de la existencia de prejuicios y de intolerancia. Prejuicios e intolerancia no sólo centrados en la situación de las personas negras, también se hace extensible en el caso de personas que simplemente son diferentes a nosotros o entorno a ellos se crea un halo de misterio o de miedo.

Matar un ruiseñor  es una novela que se usa mucho como lectura obligatoria en los países angloparlantes por el mensaje que proporciona.  También destaca la compasión, el coraje y la sociedad clasista.

Narrada de forma fluida y amena, Matar un ruiseñor es una novela que se lee rápido y que nos hace transportarnos a una de esas películas clásicas que tanto se disfrutan. La inocencia de los niños  es palpable y los razonamientos que tiene, basados en una lógica infantil pero muy sensata, es admirable. Es simplemente el pensamiento de un ser puro, inocente, que aún no ha descubierto la maldad del ser humano.

Clásico más que recomendable, Matar un ruiseñor es la primera y única novela de Harper Lee hasta el año 2015 en el que se publica Ve y pon un centinela, obra que no se llegó a publicar en su día y que narra la infancia de la protagonista.

miércoles, 18 de abril de 2018

La dama de las camelias



Título: La dama de las camelias

Autor: Alejandro Dumas hijo

Género: Clásico, Drama

Edición: Rodegar, 1964

Número de páginas: 245


Sinopsis…

La dama de las camelias es una novela inspirada en la figura de Marie Duplessis. Gran parte de los acontecimientos que urden la trama reflejan algunos de los hechos tal y como ocurrieron en la vida real. Marie Duplessis, al igual que la señorita Margarita Gautier, fue amante de los hombres más importantes y brillantes de su época, mujer de extremada sensibilidad y bien formada, que disfrutaba tocando el piano y leyendo a Cervantes, Víctor Hugo o Moliere. La gran impresión que causó su temprana muerte, llevó al autor a escribir este drama romántico en su honor.


Sobre el autor…

Alexandre Dumas, hijo (27 de julio de 1824-27 de noviembre de 1895) fue un escritor y novelista francés. Alexandre siguió los pasos de su padre, Alejandro Dumas, célebre autor de obras teatrales y novelas ya clásicas como Los tres mosqueteros. Dumas hijo fue admitido en la Academia Francesa en 1874 y le concedieron la prestigiosa distinción Legión de Honor en 1894.


Mi opinión…


La vida de este tipo de mujeres es ruidosa, pero su muerte transcurre en silencio


Me gusta leer clásicos, aunque cierto es que es un género al que tengo muy olvidado. Este fin de semana aproveché el relax que tenía a mi alcance y opté por leer alguna novela ligera, que me llamase la atención y me ayudase a desconectar de la última novela leída (una novela negra de la que ya os hablaré)

Así que me planté delante de la estantería y mis ojos se posaron en La dama de las camelias, novela perteneciente al género realista y  que llevo mucho tiempo queriendo leer.

La trama comienza en marzo de 1847. El protagonista de la novela  asiste a un domicilio particular en el que se van a subastar los bienes de una dama ya fallecida.

Esta dama era cortesana (o lo que es lo mismo, prostituta) y había fallecido muy joven. La identidad de la difunta pronto se conoce, se trata de Margarita Gautier, una joven bien parecida que tuvo como amantes a hombres muy importantes de la sociedad parisina.

El narrador conoció a la muchacha y lamenta su muerte. Muerte que considera debió de ser triste como la propia existencia de la joven (apenas tenía veinte años)

A Margarita se la conocía como la dama de las camelias debido a que era muy aficionada a este tipo de flor y casi siempre estaba rodeada de ellas.

Curioseando en la subasta, nuestro protagonista compra un libro que perteneció a la fallecida y que tiene una dedicatoria que le atrae muchísimo, firmada por un tal Armando Duval. Y el destino, caprichoso o justo, depende de cómo se quiera ver, le lleva a conocer al propio Armando. Este joven estuvo muy enamorado de Margarita, tanto como para ponerse el mundo por montera, hacer oídos sordos a las habladurías e intentar hacer cambiar de vida a la muchacha.

A partir de este momento es el propio Armando quien nos cuenta su historia de amor con Margarita y nos muestra cuán desesperado e inconsolable se halla.

La dama de las camelias es la historia de amor entre una joven prostituta y un muchacho de clase media. Difícil relación, pues estas mujeres son señaladas de por vida por su pasado libertino. Margarita encuentra el amor verdadero en la persona de Armando pero debido a su pasado, les es muy complicado tener un futuro juntos.

Este clásico nos muestra la hipocresía humana, ya que rechazan a Margarita y a su escandalosa vida pero no tienen ningún reparo en ir a ver su casa y sus bienes e incluso adquirir alguno de ellos.

Me ha gustado mucho cómo el autor muestra a las dos Margaritas. La Margarita pública es frívola, caprichosa, manipuladora, egoísta e incluso maleducada. La Margarita privada es sencilla, cariñosa, altruista, educada y refinada.

Cierto es que conocía La dama de las camelias (y quién no) pero realmente no sabía cuál era su argumento. Tengo mucho respeto hacia los clásicos y creo que es por eso por lo que me cuesta acercarme a ellos. Esta novela me ha gustado mucho, tanto que la he leído en un día. Su narrativa es muy fluida y la historia de Margarita y Armando engancha.

Como colofón, añadiré que La dama de las camelias está inspirada en un romance que el autor, Alejandro Dumas hijo, tuvo con una cortesana, Marie Duplessis.  Y que además, inspiró la famosa ópera La Traviata de Giuseppe Verdi.Además, existen varias adaptaciones cinematográficas de este clásico. 



  • Imágenes tomadas de Google 

miércoles, 4 de octubre de 2017

Una vista del puerto


Título : Una vista del puerto

Autor : Elizabeth Taylor

Edición : Gatopardo, 2016 (1ª edición, 1947)

Género : Costumbrista

Número de páginas : 314

ISBN: 978-84-944263-5-3



Sinopsis…

En un pequeño pueblo de la costa inglesa, durante los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, Robert, el marido de una escritora de novelas, se siente atraído por Tory, una divorciada con un hijo. Éste es el punto de partida del que se sirve Elizabeth Taylor para construir una novela coral sobre la vida de un pueblo costero y los sentimientos de sus gentes.


Sobre la autora…

Elizabeth Taylor (1912-1975) nació en Reading, Berkshire (Inglaterra) Tras finalizar sus estudios, trabajó como institutriz y bibliotecaria. A los veinticuatro años contrajo matrimonio con un hombre de negocios y se instaló en Penn, un pequeño pueblo de Buckinghamshire.

Escribió doce novelas (La señorita Dashwood, Ángel, En el verano, El hotel de Mrs. Palfrey entre otras)

Una vista del puerto fue publicada en 1947. Escribió, además, cuatro libros de cuentos.

La escritora Anne Tyler ha dicho de ella que es la Jane Austen contemporánea. Junto a Barbara Pym está considerada una de las escritoras inglesas más importantes de la segunda mitad del s.XX.


Mi opinión…

No soy muy asidua de leer clásicos a pesar de ser un género que me suele gustar bastante. Este año me propuse leer más de este género, cosa que no estoy cumpliendo tanto como me gustaría. Pero sí de vez en cuando llegan a mis manos joyitas que no conocía y que hacen que , poco a poco, me vaya acercando más a este género literario.

Hoy os hablo de Una vista del puerto, de Elizabeth Taylor. Una novela y una escritora totalmente desconocidas para mí pero que me ha conquistado con su narrativa.

La trama la situamos en una pequeña localidad costera de Inglaterra, unos años después de finalizar la Segunda Guerra Mundial.  Al ser una novela de corte costumbrista, la autora nos muestra las vidas de alguno de los habitantes de la localidad. Cada uno de ellos con sus luces y sus sombras.

Aunque prácticamente todos los personajes tienen el mismo peso en el desarrollo de la historia, destaca el de Tory Foyle. Esta divorciada, con un hijo que estudia en un internado, levanta odios y pasiones entre las mujeres del pueblo. Quizás su independencia (hasta cierto punto) y su atractivo es algo que sus vecinas no pueden soportar. 
T
ory es íntima amiga de Beth, esposa de Robert, el médico del pueblo. Tienen dos hijas : Prudence, una muchacha de veinte años que tiene una fría relación con sus progenitores, y Stevie, una graciosa niña de cinco años.  Beth es escritora, de poca fortuna todo hay que decirlo, y es una persona muy fría. La verdad es que parece que no tenga sangre en las venas…

La señora Bracey , otra de las protagonistas, es la perfecta manipuladora que dirige la vida de los demás a su antojo. Sobre todo las de sus dos hijas, Iris y Maisie, jóvenes de carácter más serio que el de su madre (la señora Bracey tiene un humor ácido del que no se escapa nadie) La mujer está imposibilitada para moverse (me queda la duda de si realmente es así o era una de sus estratagemas para poder controlar a todos) y se pasa la vida mirando por la ventana de la casa. Vamos, que estamos ante la cotilla oficial de la localidad ya que son pocas las cosas que se escapan y muchas las ocasiones que tiene para lanzar rumores y quedarse tan pancha. A pesar de este carácter tan complicado, es el personaje que más me ha gustado de la novela.

A la localidad llega un día el señor Bertram Hemingway, un maduro oficial de la Marina inglesa. Al ser Hemingway le encanta pintar y su fuente de inspiración es el puerto de la localidad. Así que pronto será conocido por los vecinos de la zona y será la fuente de los rumores de la señora Bracey. Lily Wilson, una joven viuda, se sentirá atraída por el señor Hemingway.

Aunque me dejo algún que otro personaje sin nombrar y no voy a contar nada de la trama, excepto que Robert y Tory se sienten atraídos uno por el otro y porque esta información la da la sinopsis, os diré que estamos ante una novela muy entretenida, de ágil lectura (algo que tememos no encontrar en las lecturas clásicas o que ya tienen unos añitos)

Una vista del puerto nos muestra la vida de una serie de personas que tienen aires soñadores. Cada uno de ellos a su modo, buscan una existencia más emocionante que la que tienen. Y eso les lleva a observar la de los demás, a sacar conclusiones y las mentes más perversas, o aburridas, poner rumores en marcha. Y es que observar a través de una ventana puede llevar a descubrir cosas que simplemente hubiésemos preferido no saber…

Una cosa que me ha llamado muchísimo la atención es el papel de censor del bibliotecario. Éste tiene que ir tachando, libro por libro, página por página, con un sello, todas aquellas palabras o expresiones consideradas indecorosas. Esto no lo sabía y me ha parecido de lo más curioso.

Una vista del puerto es una lectura deliciosa, tranquila, entretenida que hará disfrutar a quien se sumerja en ella.  Una visión de la existencia de personas anónimas a las que no les pasa nunca nada emocionante, al menos de cara a la galería, y que buscan poder salir de este aburrimiento que les supone sus propias vidas.


Menos mal que actualmente tenemos editoriales en este país que se están dedicando a rescatar del olvido novelas y autores que merecen la pena ser conocidos. Para muestra, Una vista del puerto. No os la podéis perder. 

  • Gracias a la editorial por el envío de un ejemplar de esta novela para leer y reseñar 
  • Imágenes tomadas de Google 

miércoles, 28 de junio de 2017

Tartarín de Tarascón


Título: Tartarín de Tarascón

Autor : Alphonse Daudet

Género: Clásicos

Edición: Rodegar, 1965

Número de páginas: 115


Sinopsis…

Tartarín de Tarascón, el mitómano y fantasioso Tartarín, usando y aun abusando de los efectos que el espejismo produce en los calenturientos cerebros de los tarasconeses, se ha ganado fama de intrépido aventurero y hasta de audaz vapuleador de bandoleros chinos en Shangai. Pero un día el espejismo deja de funcionar y Tartarín se ve obligado a marchar a tierras argelinas a la caza de leones inexistentes. Las aventuras africanas de Tartarín, con su dosis de humor, ironía e incluso sátira del régimen colonial, mantienen el interés del lector en todo momento, que se encariña con este héroe en zapatillas, una estupenda aleación provenzal de don Quijote y Sancho.


Sobre el autor…

Alphonse Daudet nació el 13 de mayo de 1840 en Nimes (Francia) en el seno de una familia de la pequeña burguesía. Su inicio en el mundo de la literatura se produjo a los 18 años, cuando publicó el libro de poemas Las Enamoradas (1858), continuado por uno de sus títulos más importantes, la colección de cuentos Cartas Desde Mi Molino (1866), inspirados por su vivencia en tierras de la Provenza.

En el aspecto literario, además de novelas encuadradas en un naturalismo con trazos líricos, esperanza y humor, como Jack (1876), Safo (1884), El Inmortal (1888) o la popular trilogía de Tartarín, con Tartarín De Tarascón (1872), Tartarín En Los Alpes (1885) o Port Tarascon (1890), escribió también piezas dramáticas, como La Arlesiana (1872), musicada por Georges Bizet.


Mi opinión…

Ya comenté a principios de este año que uno de mis propósitos lectores iba a ser el de leer más clásicos. Estamos a mediados del año y la verdad es que en este sentido son pocas las obras de este género que he leído, por lo que debo de hacer propósito de enmienda y comenzar con estas obras. 

Obras que, he de reconocer pues yo he sido una de ellas, generan pereza entre los lectores. Sin embargo, leerlas es una auténtica delicia.

La novela que hoy os traigo fue escrita en 1895 por el escritor francés Alfonse Daudet. No es una novela que me resulte desconocida, pues en mis tiempos universitarios fueron varios los compañeros de la carrera de Filología Hispánica quienes la solicitaban continuamente en la biblioteca del centro. 

Así que cuando, hace ya unos años, cayó en mis manos un ejemplar de esta misma novela, me lo traje a casa. Más que nada porque me picaba la curiosidad por saber quién era Tartarín y qué aventuras tenía que contarme.

Tartarín es un señor que vive en la Provenza francesa, en el pueblo de Tarascón. Si hay algo que caracteriza a Tartarín es lo terriblemente fantasioso que es y la enorme imaginación que tiene. Y sus vecinos aprovechan esta circunstancia para reírse del pobre infeliz. Como muestra, la historia que Tartarin cuenta a todo aquel que quiera oírle de que estuvo en Shangai…cuando jamás llegó a abandonar su tranquilo y apacible pueblo.

Para haceros una idea de la peculiaridad de estas gentes, porque me parece a mí que Tartarín no es el único “raro” del pueblo, los habitantes de Tarascón tienen una peculiar jornada de caza de…gorras. Sí, cómo lo leéis. Porque como del tema cazar animales andan escasos y los días son largos y aburridos en la zona, a los tarasconenses no se les ocurre otra cosa que irse los domingos a cazar…gorras. A falta de animales, buenas son unas gorras lanzadas al cielo…

Obviamente, y no es para menos al tratarse del héroe local, Tartarín es quien más gorras caza; siendo recibido en el pueblo como un auténtico héroe domingo tras domingo.

Pero sin lugar a dudas, la gran aventura de Tartarín está en África, en Argel. Su alocada imaginación y el empuje de sus vecinos, convierten a Tartarín en un aventurero en busca de la caza del más fiero de los leones. Y todo el mundo sabe que donde viven los leones más fieros y salvajes del mundo es en Argel…pues allá que se va nuestro héroe, equipado hasta las cejas como un turco y con más armamento que el más poderoso de los ejércitos. Ni que decir tiene que cuando llega a su destino, 

Tartarín sufre un chasco monumental del que volverá a su tierra con una lección supuestamente aprendida (el pobre es muy ingenuo y lo engañan como quieren) y con un camello como mascota (a mí el pobre camello me ha llenado de ternura, el pobre animalito lo sigue allá donde vaya como un perrito faldero)

Tartarin de Tarascón es un libro que guarda cierta similitud con El Quijote. Como el caballero castellano, Tartarín va de fracaso en fracaso pero al llegar a su pueblo es recibido y tratado con un héroe. Porque como ocurría con don Quijote, Tartarín sólo vive situaciones de lo más ridículas pero él, en su fuero interno, cree que son dignas de ser contadas porque él es un héroe. Cuando no es más que un pobre infeliz.  

Y es que Tartarín admira profundamente a don Quijote. Y como le pasó a él, también su pueblo se le queda pequeño y necesita salir de él para vivir aventuras. E igual que don Quijote tenía a Sancho para frenarle en sus locuras, Tartarín aúna los dos personajes y puede salir a luz el Tartarín-Quijote que incita a realizar acciones de lo más descabelladas o el Tartarín-Sancho, quien lo frena en sus impulsos y lo centra un poco.

Aunque Tartarín tiene el espíritu de don Quijote, ese aire caballeresco, heroico, con su locura novelesca; físicamente no se parecen en nada. Porque si el héroe cervantino era delgado, de apetito escaso (podía pasarse días enteros sin comer); Tartarín es gordito, vive quejándose de todo y tiene un apetito que decir voraz es quedarnos cortos.

La novela se estructura es tres episodios divididos a su vez en una serie de capítulos cortos narrados con un lenguaje sencillo. El narrador es omnisciente y se muestra como un admirador de Tartarín ya que ante la idea que podríamos tener que Tartarín es un mentiroso, el propio narrador nos dice que no, para nada. Tartarín es una persona que simplemente cree en espejismos…

Tartarín de Tarascón, además de ser una novela humorística, encierra una crítica al sistema colonial del s.XIX. Crítica que se percibe en la idea del protagonista de que en Argel habían leones salvajes, en la misma ciudad, y de que para ir a este país (Argelia) era mejor hacerlo vestido como un turco.

Para concluir, y como curiosidad, deciros que en la localidad francesa de Tarascon-sur-Rhône existe, desde 1985, un pequeño museo  dedicado a Tartarín. E incluso se celebra, el último domingo de junio, un festival dedicado a este personaje.

Además, Tartarín de Tarascón tiene tres adaptaciones cinematográficas (de 1908, 1934 y 1962) que seguro harán las delicias de los aficionados al cine clásico.


  •  Imágenes sacadas de Google 
  •  Datos de la biografía del autor, sacados de la página Alohacriticon
  •  Datos de la sinopsis, sacados de la página La Casa del Libro


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jueves, 4 de mayo de 2017

El legado


Título: El legado

Autor: Sybille Bedford

Género: Drama

Edición: Gatopardo, 2016 (1ª edición, 1956)

Número de páginas: 376

ISBN: 978-84-945100-4-5



Sinopsis…

En Alemania, a comienzos del siglo XX, en un momento crucial de la historia europea, dos familias están relacionadas por el matrimonio: los Von Felden, aristócratas católicos, terratenientes del sur de Alemania, y los Merz, la gran burguesía judía de Berlín. Entre la fantasía de los unos y el sentido del deber de los otros, Bedford traza un magnífico retrato de unos personajes que asisten, zarandeados por su locura y su ceguera, a un mundo que se desvanece poco a poco, la Alemania recién unificada y el militarismo prusiano en las décadas anteriores a la Primera Guerra Mundial.


Sobre el autor…

Sybille Bedford (Sybille von Schoenebeck) nació en 1911 en Charlottenburg (Alemania), en el seno de una familia aristocrática.

Se educó en Italia, Inglaterra y Francia. Tras estallar la Segunda Guerra Mundial se trasladó a Estados Unidos, donde trabajó como traductora.

Para entonces, su fugaz matrimonio de conveniencia con Walter Bedford, un oficial del Ejército británico, había llegado a su fin.

En 1956 publicó El legado, la primera de cuatro novelas de carácter autobiográfico: Favorita de los dioses (1963), Un error de orientación (1968), y Fragmentos de vida: una educación nada sentimental (1989).

Escribió también memorias y relatos de viajes. Y es autora de una extensa biografía sobre Aldous Huxley. Murió en Londres en 2006.




Mi opinión…

Hoy os hablo de una novela que podríamos considerar como clásica, si no somos muy puristas en cuanto a las fechas, y que es desconocida para el público lector de este país pues hasta ahora no se había publicado en España.

Una novela que ya os adelanto que no me ha gustado y que me ha dejado fría.

La acción transcurre entre 1870 y 1914 en su mayor parte en Alemania. Este país acaba de vivir su proceso de unificación que dará fruto en un nuevo Imperio en Europa. Tras la victoria de Prusia ante los franceses; Otto von Bismarck, bajo la tutela de Prusia (el estado alemán más poderoso del momento) es el encargado de unificar los estados alemanes.

La autora, en un extenso prólogo, nos explica que el libro se basa en su propia familia o al menos en parte de ella. También habla de sus recuerdos de infancia con sus parientes.

Los protagonistas de la novela son dos familias: los Merz, judíos conservadores pertenecientes a la alta burguesía de Berlín, y los Von Feden, católicos terratenientes rurales que siente una gran simpatía por Francia.

El matrimonio entre Julius von Feden y Melanie Merz es el comienzo de la unión entre estas dos familias tan distintas entre sí.

La voz narrativa corresponde a Francesca, la segunda hija de Julius y de su segunda esposa, la inglesa Caroline Trafford.

Es fácil asociar a Francesca con la autora, más si leemos un poco de la biografía de la misma. Francesca es quien nos habla de su familia, de sus orígenes y para ello alterna el pasado con el presente. Si hay algo claro es que se trata de familias de lo más dispares. Un reflejo de lo que sucede en la Alemania unificada, una amalgama de Estados diferentes entre sí.

La novela se estructura en cinco partes y la narrativa, al menos a mí, me ha parecido de lo más densa. Es un libro que me ha costado mucho de leer y por eso la sensación que me ha dejado ha sido negativa.  El pero con mayúsculas se lo lleva la narración. Me ha resultado tediosa, la sensación de estar perdida constantemente ha sido continua pues en la mayoría de las ocasiones no encontraba el nexo de unión entre una conversación y otra. Los personajes aparecen y desaparecen de la escena narrativa como si nada lo cual, mientras se lee, crea una sensación de caos continuo.

Esta es mi opinión personal, lo cual no quiere decir que sea una novela mala. A mí no me ha gustado porque no es una novela para mí aunque cuando leí la sinopsis sí me resultó interesante. Incluso me vi, en cierta medida, reflejada pues mi familia también es digna de escribir alguna novela sobre ella…


No me ha gustado nada la narración. Si ésta hubiese sido más fluida, seguramente la novela me hubiese gustado. A pesar de ello, creo que es de ese tipo de libros que hay que leer para forjarse una opinión más detallada pues ya sabemos aquello de que “para gustos, los colores”  

miércoles, 1 de febrero de 2017

Mujeres excelentes


Título: Mujeres excelentes

Autor: Barbara Pym

Edición: Gatopardo, 2016   / 1ª edición de la obra: 1952

Número de páginas: 312

ISBN: 978-84-945100-0-7



Sinopsis…

Mildred Lathbury, la narradora, es una mujer soltera que vive en Londres y ocupa su tiempo en diversas tareas de la parroquia, en tomar el té con las amigas, en obras de caridad y en satisfacer las necesidades de los demás. Es inteligente y observadora, pero también tímida e insegura, en parte debido a su soltería, pues muchos querrían verla casada ya a sus treinta y poco años.

Además de sus buenos amigos, el vicario Julian Malory y su hermana Winifred, Mildred intimará con sus vecinos, los Napier, recién instalados en el piso de abajo de su casa. Conocerá también a Allegra, una viuda que se aloja en la parroquia, y a un sinfín de personajes más. Mildred se verá implicada en diversos asuntos de índole sentimental.


Sobre la autora…

Barbara Pym (1913-1980) nació en Owestry, Shropshire. Se licenció en literatura inglesa en St.Hilda’s College, en Oxford. En la Segunda Guerra Mundial prestó servicio en el Cuerpo Auxiliar Femenino de la Armada británica. Posteriormente trabajó en el Instituto Internacional Africano de Londres.

A lo largo de su vida escribió varias novelas, entre las que destacamos Mujeres Excelentes, Jane y Prudence, Less tan Angels, Los hombres de Wilmet, No Fond Return of Love, Murió la dulce paloma y A Few Green Leaves.

Tras su muerte, en 1980, se publicó su diario, A Very Private Eye.

Junto con Elisabeth Taylor está considerada una de las escritoras inglesas más importantes de la segunda mitad del s.XX



Mi opinión…

Firme en mi decisión de leer este año un poco más a los clásicos o lecturas de hace ya unos años y viendo las estupendas críticas que he ido leyendo en otros blogs sobre esta novela que hoy os traigo, no dudé en hacerme con un ejemplar y leerla. Ya os adelanto que me ha gustado y mucho.

La trama se centra en la tranquila vida de Mildred Lathbury, una mujer soltera, de unos treinta y pocos años que vive en Londres. Es la propia Mildred quien nos cuenta sus peripecias.

Mujer preocupada por las formas y acostumbrada a que le cuelguen el sambenito de solterona pues ya ha llegado a una edad socialmente preocupante en la que nuestra protagonista ni se ha casado ni ha sido madre. Mildred es hija de un rector por lo que ha sido criada en una parroquia y está más que acostumbrada a desenvolverse adecuadamente en determinadas ocasiones. Es lo que se denomina una mujer excelente, una auténtica señorita que sabe cuál es su sitio y que vuelca su existencia en ayudar a los demás.

 Un buen día, Mildred conoce a la que será su nueva vecina: Helena Napier, una joven antropóloga, de carácter independiente y muy resulta,  que se muda en el edificio de nuestra protagonista y que espera la llegada de su esposo, Rockingham Napier (Rocky) un marino muy atractivo y que además resulta ser un hombre bastante apañado para las tareas de la casa (todo lo contrario que su esposa)

A partir de este momento, la vida de Mildred va a experimentar una serie de cambios ya que la convivencia con los Napier va a permitirle salirse, un poquito, de su estructurada existencia. Además de a los Napier, Mildred conocerá a Everad Bone, un antropólogo colega de Helena un pelín estirado; a la madre de éste, la señora Bone, un personaje de lo más excéntrico que a pesar de su breve aparición en la novela me ha gustado bastante y a Allegra Grey, la nueva inquilina de los hermanos Malory (el vicario Julian y Winifred)

Sin comerlo ni beberlo, y a pesar de buscar la discreción siempre, Mildred se verá envuelta en una serie de enredos sentimentales que alterarán la tranquila existencia de nuestra protagonista.  

Me ha llamado mucho la atención la exquisitez en los modales de los protagonistas. Ese saber estar y el autodominio que ejercen aún en los momentos más críticos es algo que me resulta digno de admirar. Ese rasgo de los personajes, prácticamente todos lo tienen, unido a una lectura ausente de sobresaltos, hacen de esta novela una lectura tranquila, pausada, relajante. De vez en cuando leer algo así es casi necesario y si encima la narración es elegante, mejor aún. Yo por lo menos he disfrutado, y mucho, con este libro.

Mujeres excelentes es una delicia de lectura. Mildred consigue que nos metamos de lleno en sus peripecias,  lo cual es debido a la maravillosa pluma de la escritora. No conocía a Barbara Pym, menos mal que existen editoriales que se están centrando en recuperar joyas literarias, pero he de decir que me ha gustado muchísimo la forma de escribir de la autora.   

Una lectura entretenida, exquisita, en la que los protagonistas hacen alarde de unos modales y un saber estar que me llama mucho la atención. Una novela que posee ciertos tintes irónicos que convierten la lectura en una delicia. Una novela que sin duda, os recomiendo.

  •  Agradezco profundamente a la editorial en envío de un ejemplar de esta novela para leer y reseñar. 
  • Datos sobre la autora y sinopsis, tomados de la misma obra 
  • Imágenes tomadas de Google 


lunes, 9 de enero de 2017

I Edición Reto Nos gustan los clásicos

Aunque desde hace unos días se me está pasando por la cabeza el no apuntarme a ningún reto más por diversos motivos (quizás algún día los cuente) , hay otras propuestas que me llaman la atención y hacen que, de momento, siga participando en ellos.

Hoy os traigo un reto nuevo. Nos llega gracias a Paco, el administrador del blog Un lector indiscreto que ha creado la I Edición Reto Nos gustan los clásicos.



Aunque AQUÍ os dejo una detallada explicación sobre el reto, os resumo que consiste en leer, durante un año, un mínimo de cinco novelas de las consideradas como clásicas. Como esta denominación es bastante ambigua, Paco nos pone como fecha máxima ,en la publicación de la primera edición de la novela, 1990.

Mis lecturas 





miércoles, 28 de diciembre de 2016

Arroz y tartana






Título: Arroz y tartana 

Autor: Vicente Blasco Ibáñez 

Edición: Plaza-Janés, 1981 

Número de páginas: 259

ISBN: 84-01-80535-X



Sinopsis…

Arroz y tartana (1894) pertenece a la primera etapa creadora de Vicente Blasco Ibáñez (1867-1928), en la cual predomina el ambiente valenciano y que es, para algunos críticos, la más valiosa dentro de su obra.

Escrita en su día para el folletín del diario republicano El Pueblo, que él mismo fundó, la novela, que narra la caída de una familia perteneciente a la esfera del comercio como resultado de su obsesión por las apariencias, apunta contra una clase social -la aún incipiente burguesía española- que en muchas ocasiones se revelaba incapaz de hallar su lugar en una sociedad marcada por unas estructuras esclerotizadas.




Sobre el autor…
Vicente Blasco Ibáñez nació el 29 de enero de 1867 en Valencia. Estudió Derecho en la Universidad de Valencia, licenciándose en el año 1888.

Participó en política, significándose por su posición antimonárquica y republicana, y manifestando sus ideas en “Pueblo”, el periódico que fundó en 1893. Fue detenido en el año 1896 y condenado a varios meses de prisión.

Entre los años 1898 y 1907 ocupó escaño en el Congreso representando al Partido Republicano.

Cuando subió al poder Cánovas del Castillo, el escritor se exilió brevemente en la ciudad de París. Su estilo novelesco es de tendencia naturalista influenciado por el escritor francés Emile Zola. Destacó por la plasmación realista de personajes y paisajes de la huerta levantina.

Entre sus títulos sobresalen “La Araña Negra” (1892), “Arroz y Tartana” (1894), “La Barraca” (1898), “Entre Naranjos (1900), “Cañas y Barro” (1902), “La Horda” (1905), “Sangre y Arena” (1908) o “Los Cuatro Jinetes Del Apocalipsis” (1916).

Murió el 28 de enero de 1928 en Menton (Francia). Tenía 60 años.



Mi opinión…

Es la segunda vez que me aventuro a leer una novela de Blasco Ibáñez y aunque he decir que me causa gran respeto leer a los clásicos ya que los asocio con lecturas de ritmo complicado, este autor me ha vuelto a dejar un buen sabor de boca. Arroz y tartana ha sido una grata lectura.

Situada a finales del s.XIX en Valencia, la novela arranca con doña Manuela en el mercado de la capital de Turia el día de Nochebuena. En estas primeras páginas, el autor ya plasma de forma detallada y fiel cómo era Valencia en estas fechas y sobre todo, cómo era la sociedad valenciana de finales del s. XIX.

Doña Manuela, mujer de unos cincuenta años, de belleza madura, pertenece a una de tantas familias valencianas burguesas. Porque doña Manuela, antes Manolita, es hija de don Manuel Fora, conocido como El Fraile (debido a una supuesta vocación religiosa del hombre en su pasado), un industrial de sedas convertido a prestamista. Juan es el hermano de doña Manolita, totalmente distinto a ésta en cuanto a la forma de ver la vida y que por eso no es precisamente santo de su devoción. La tensa relación, y sus diferentes estilos de vida, estarán presentes en toda la novela.

Ya desde jovencita, Manolita da muestras de un carácter caprichoso y con tendencia a tener explosiones de mal genio. Precisamente, en uno de esos arranques se compromete con Melchor, un joven trabajador, soñador y muy romanticón que ve en la casi insoportable Manolita un portento de mujer. A pesar de que nuestra protagonista, en sus años mozos, no era precisamente una belleza y tampoco es que tuviese muchas luces… Fruto de este matrimonio, Manolita, ya convertida en doña Manuela, sólo consigue un hijo, Juanito, y una tienda de telas.

Viuda y con posibles, sobre todo desde la muerte de su padre quien les deja a sus hijos una considerable herencia, doña Manuela cae en los brazos de su amor de juventud, un ahijado de su padre, médico, que es tan vanidoso, manirroto y clasista como su propia esposa. De este matrimonio nacerán tres hijos : Rafael, un señorito que no da ni golpe, Conchita y Amparo, dos chicas a las que su madre inculcará la necesidad de buscar un buen marido sí o sí y a mostrarse siempre como auténticas señoritas.

La vida de doña Manuela se basa en el qué dirán y en la diferencia de clases. Porque para doña Manuela, la sociedad se divide en los que van a pie o en carruaje o los que viven en una casa con gran patio y portalón o en un lugar de estrella escalerilla o trastienda. Porque si algo horroriza a esta mujer es que le recuerden su origen como comerciante, de ahí que no soporte la presencia de sus antiguos empleados, don Antonio y Teresa, actuales propietarios de la tienda de telas. Pero como en esta sociedad se trata de pavonearse y mostrar lo que uno tiene y los otros no (cosa que sigue siendo igual en el s.XXI), doña Manuela hace de tripas corazón y se relaciona con sus antiguos empleados (también es cierto que saca provecho de ello)

Son muchos los personajes que aparecen en la novela y que no voy a detenerme en ellos porque no quiero hacer una reseña demasiado extensa. Como don Eugenio, primer propietario de la tienda de telas, Las tres rosas, que termina comprando más tarde Melchor y finalmente, don Antonio. Don Eugenio es la viva imagen de aquellos que en su día emigraron hacia la gran ciudad con lo puesto y se tuvieron que buscar la vida. Y es que a este pobre hombre, originario de un pueblo de Aragón, su padre lo llevó con lo puesto hasta Valencia y allí lo abandonó. Así que todo lo que tiene lo ha conseguido a base de esfuerzo. Ni que decir tiene que doña Manuela no es santo de su devoción debido a la tendencia de ésta de gastar y aparentar, como si el dinero cayese del cielo.


Blasco Ibáñez nos muestra cómo era la sociedad valenciana de finales del s.XIX. Una sociedad próspera, que se agarra al tren del progreso sin pensarlo y que esto puede traer nefastas consecuencias. Doña Manuela es el prototipo perfecto de lo que en mi ciudad se conoce como una “sacabarrigas”, una persona que no tiene en realidad nada, que vive a base de préstamos y de apariencias pero que no duda en pavonearse y aparentar a todas horas. Para mostrar la otra cara de esta sociedad de clases, el autor nos muestra a gente sencilla como el ya mencionado don Eugenio o el propio hijo de doña Manuela, Juanito. Gentes que trabaja honradamente y que no necesitan mostrar nada de lo que ni son ni poseen. Gentes que son felices con su sencillo pero honrado trabajo y con disfrutar de su familia en una vivienda modesta.


El autor también deja en la novela una excelente y detallada descripción de la ciudad de Valencia y sus costumbres. Así, asistiremos a las procesiones de Pascua, a las primeras Fallas o al veraneo en las casas de la huerta. La descripción que hace del Mercado es muy buena y he de reconocer que me ha gustado, y mucho, ver cómo hasta este mercado asistían “los tíos de Elche” con sus racimos de dátiles. Describe con detalle calles y plazas de la capital, lo que hace de este libro, no sólo una grata lectura y una exposición social de la época; también es una excelente guía de la Valencia de finales del s.XIX.


Para ir terminando, os dejo una cita (que es la que da título a la obra) que me ha gustado mucho y que no conocía hasta ahora: “arròs i tartana, casaca a la moda, i rode la bola a la valenciana” (arroz y coche -de caballos-, vestido a la moda y que siga girando el mundo al estilo valenciano). Frase con la que se ironiza sobre aquellos que viven por encima de sus posibilidades y aparentan algo que ni son ni tienen.


Me he enterado de existe una adaptación para televisión de esta novela (Arroz y tartana, 2003, Juan Antonio Escrivá) que ya tengo pendiente de ver.


Novela de tintes costumbristas, de un autor clásico que otra vez me ha sorprendido. Lectura que nos trae una muy buena oportunidad de disfrutar con los clásicos. 

  • Imágenes tomadas de Google 
  • Datos de la biografía del autor, tomados de AlohaCriticon






miércoles, 21 de diciembre de 2016

Cuentos de la Alhambra


Título: Cuentos de la Alhambra

Autor: Washington Irving

Edición: Edicomunicación, 1997

Número de páginas: 315

ISBN: 84-7672-684-8


Sinopsis…

Los Cuentos de la Alhambra son unas auténticas “mil y una noches” españolas : nadie ha sabido captar “a vista de pájaro” todas las emociones que se perciben desde lo alto de la fortaleza de la Alhambra, el grácil Generalife, el Darro serpenteante, la emblemática ciudad de Santafé, la vega de Genil y Sierra Nevada…


Sobre el autor…

Washington Irving (1783-1859) fue quizás el primer escritor en percibir rasgos típicos que diferenciarían a la literatura norteamericana de la inglesa. Cuando su talento alcanzaba la madurez se trasladó a España y, en el monasterio de El Escorial, estudió la literatura relativa al descubrimiento del Nuevo Mundo, cuyo fruto fueron La vida y viajes de Cristóbal Colón, Crónica de la conquista de Granada, Viaje de los compañeros de Colón
Cuentos de la Alhambra (1832) es su libro más famoso.


Mi opinión…

Hoy os traigo un clásico que llevaba mucho tiempo intentando concluir. Hace ya unos años comencé este libro, atraída por el precioso escenario de La Alhambra y por ser un clásico ineludible para todos aquellos que apreciamos y admiramos este palacio-fortaleza. Sin embargo, por razones que ya ni recuerdo, dejé la lectura del libro a medias y así ha permanecido hasta ahora, momento en el que eché mano de él para cumplir con el doble objetivo de leer un clásico y de un autor cuyo apellido comenzase por I.

A Washington Irving se le puede considerar como a un historiador, de hecho es considerado el primer hispanista norteamericano,  anovelado ya que para sus escritos utiliza tanto fuentes reales como datos de su propia invención. Enamorado de España desde el primer momento en el que puso un pie en nuestro país como corresponsal de EEUU, en 1829 consigue un permiso especial mediante el cual se le permitía vivir en la Alhambra. Como anécdota, podemos decir que la primera niña que leyó los Cuentos de la Alhambra se convertiría, con el transcurrir del tiempo, en emperatriz de Francia. Y es que Eugenia de Montijo tuvo el gran honor de leer los escritos de Irving sobre la bellísima construcción granadina.

El libro comienza narrando el viaje que realizó el autor junto con un amigo, miembro de la Embajada rusa en Madrid, en 1829 desde Sevilla a Granada. En esta primera etapa de su viaje, Irving ya nos va contando todo lo que ve, le llama mucho la atención la gente, sus historias y las leyendas de las zonas.

A su llegada a  Granada, el autor primero nos explica cómo es La Alhambra y cuáles son cada una de sus partes. También nos va presentando a los moradores del lugar, gentes que han vivido allí prácticamente toda su existencia, ellos mismos se autodenominan “hijos de la Alhambra”, y que son quienes le van proporcionando a Irving las innumerables historias y leyendas que guarda el lugar. Uno de estos personajes es Mateo Jiménez quien se convierte en la sombra del escritor y que actúa como fuente de información ya que es quien, en su mayoría, se cuenta estas leyendas al escritor norteamericano.

Centrándonos ya en las leyendas, unas once, todas ellas tienen en común la existencia de un supuesto tesoro escondido por los árabes en la Alhambra y el desamor. Pues son varias las historias de amores no correspondidos que encierra el recinto, como la existencia del espíritu de la princesa Zorahayda quien no se atrevió a fugarse, como sí lo hicieron sus hermanas, con su amor cristiano. Dicen que el espíritu de la desdichada permanece en la torre en la que vivió su pena y que son varios quienes la han visto vagar por el lugar.

Otro espectro o fantasma que, al parecer, habita la Alhambra es el de Boabdil el Chico, último rey del lugar y que ya sabemos todos la manera en la que lo abandona. Boabdil, según la leyenda, permanece en las entrañas de la Alhambra, con su ejército, dispuesto a recuperar su hogar algún día.

Son pocas leyendas, pero muy bonitas. Todas ellas tienen el mismo fondo (tesoro y amor o desamor) y muestran la imaginación que se llega a desarrollar en algunas buenas gentes para darle más misterio y encanto al lugar en el que viven.

Pero también hay que reconocerle su mérito al autor, quien hace de observador de las gentes de Granada y se recrea en su imaginación sobre cómo fue la Alhambra musulmana.

Aunque a nivel general me han gustado todas las leyendas, la Leyenda del legado del moro es la que más he disfrutado. Si la leéis, veréis como a más de uno se le podría aplicar la condena que sufren los más avariciosos.

Para concluir, Washington Irving nos habla del fundador de la Alhambra, Mohamed Abu Alhamar, y del finalizador de la misma, Yusef Abul Hagig. A mí por lo menos me ha sorprendido saber quiénes eran, pues cierto es que desconocía estos datos.

Para ir concluyendo, solo os puedo decir que si os gusta la Alhambra y la ciudad de Granada tanto como a mí, es imprescindible que leáis este clásico. Seguro que cuando visitéis tanto la ciudad como la Alhambra, las veréis con otros ojos.



  • Imágenes tomadas de Google 







domingo, 13 de noviembre de 2016

Diciembre : mes temático de la novela clásica

Casi en la mitad del mes de noviembre, Laky nos vuelve a convocar para un nuevo mes temático. En esta ocasión, tendremos un diciembre Clásico...



Si no cambio de idea, leeré a Vicente Blasco Ibáñez y a Washington Irving como apuesta casi segura. Ya veremos si me da tiempo a leer algo más.

Si os animáis a leer con nosotros clásicos, AQUÍ podréis apuntaros.

Mis reseñas 




miércoles, 23 de diciembre de 2015

La señorita Mackenzie


Título: La señorita Mackenzie

Autor: Anthony Trollope

Edición: D’Época, 2014

Número de páginas: 465

ISBN: 978-84-938972-7-7


Sinopsis…

Encontramos a nuestra heroína en plena Inglaterra victoriana. Margaret Mackenzie, una “solterona” de mediana edad que ha dedicado toda su vida al cuidado de los demás, recibe una inesperada y considerable herencia tras la muerte de su hermano y, por primera vez en su monótona existencia, se siente libre para buscar cierto grado de felicidad.

Margaret decide mudarse entonces de su sombría casa de Londres a un alegre apartamento en la próspera y refinada comunidad de Littlebath donde, tal vez con un ojo puesto en su fortuna, los pretendientes se le van presentando uno tras otro…

Sobre el autor…

Anthony Trollope (1815-1882) fue, junto con Charles Dickens, el más respetado, prolífico y exitoso novelista inglés de la época victoriana. Poseía gran facilidad para la narración, una fértil imaginación para crear personajes y escenas y un estilo que se gana al lector sin esfuerzo. Tanto es así que, durante los bombardeos sobre Inglaterra en la II Guerra Mundial, las novelas de Trollope eran la lectura favorita en los refugios antiaéreos.

Sus novelas más conocidas se encuentran agrupadas en dos series (en su gran mayoría inéditas en castellano) La primera de ellas, conocida como “Serie Barsetshire”, incluye El Custodio (1855), Las torres de Barchester (1857), El doctor Thorne (1858), La casa rectoral de Framley (1861), La casita de Allington (1864) y La última crónica de Barset (1867)

En la segunda saga la llamada “parlamentaria o aristocrática” o “Serie Palliser”, los personajes principales son aristócratas y políticos de distinto rango. Entre ellas se cuentan ¿Puedes perdonarla? (1864), Phineas Finn (1869), Los diamantes de Eustace (1973), Phineas Redux (1874), El primer ministro (1876) y El hijo del duque (1880)


Mi opinión…

Aunque no soy de leer muchos clásicos, y no porque no me gusten, sino más bien por falta de tiempo u organización, cada vez que cae uno en mis manos lo suelo disfrutar. Pero lo que me ha pasado con este libro es distinto. No, no es que no lo haya disfrutado, es que lo he devorado y me ha gustado tanto que la única pega que le veo es que no tenga más páginas.

Lo primero que nos encontramos cuando nos disponemos a leer este libro es una introducción (realizada por una bloguera e historiadora, Sarah Manzano Lobo) tan interesante e instructiva como el resto de la novela. En esta introducción se nos cuenta cómo el autor a lo largo de su vida  sufre constantes humillaciones por carecer de una cosa: dinero. Y este hecho es el que marca varias de sus novelas, como la que hoy os traigo, convirtiendo al dinero en el protagonista de las obras a la vez que recalca su importancia en la sociedad.

Anthony Trollope, tal y como habréis leído en la pequeña biografía que os he dejado al principio de esta reseña, fue el escritor inglés más leído durante la I Guerra Mundial en Inglaterra. La vocación literaria de Anthony le viene de su madre, Frances, escritora de cierto prestigio. Como anécdota, decir que Trollope fue el inventor del buzón de correos.

La historia comienza en el momento en el que Margaret Mackenzie, la menor de tres hermanos y la única chica, recibe una cuantiosa herencia de parte de uno de sus hermanos, Walter, fallecido a temprana edad y sin descendencia. Margaret, considerada prácticamente un cero a la izquierda por su condición de mujer, y encima soltera, ve como de repente, aquellos mismos que la ignoraban reparan en ella…o en su dinero. Porque sí, podríamos aplicarle a la señorita Mackenzie el dicho aquel de “tanto tienes, tanto vales” pues a partir de ese momento, no sólo se acuerdan de que existe (más bien de que existe su dinero) si no que le salen pretendientes como setas en otoño.

Y es que Margaret, poco agraciada físicamente y con la autoestima más bien baja, sólo ha tenido un pretendiente en su vida que apenas llegó a rozarle la mano. Ahora, la cosa cambia pues tiene tres pretendientes, no quedando muy claro si la quieren a ella o a su dinero…al menos de momento, pues estas cosas siempre terminan por aclararse (y así sucede, pero si queréis saberlo, os toca leer el libro)
Margaret abandona su casa de Londres y se traslada a una ciudad balneario tan de moda en aquella época, Littlebath, donde no sólo hace nuevas amistades (como la de la señorita Todd, que no tiene pelos en la lengua y hace lo que le viene en gana; o la señorita Baker, más prudente) sino que es ahí dónde surge el primero de sus pretendientes, el señor Maguire.

El segundo de ellos es el hijo del socio de su hermano Tom, con el que tiene una tienda de telas enceradas, el señor Rubbs. Mientras que el último es un primo hermano suyo, el señor Ball, un aristócrata venido a menos, viudo y con nueve hijos, cuya madre, la insoportable señora Ball, hace todo lo posible por conseguir el dinero de su sobrina.

Como en todas las novelas de este estilo, los enredos están más que asegurados y algunos de ellos, por no decir la mayoría, son muy divertidos.

El personaje que más me ha gustado es el principal, el de la señorita Mackenzie. Hacía tiempo que no empatizaba tanto con un personaje literario, me ha gustado mucho la forma en la que el autor ha gestado este personaje, totalmente creíble y con la fuerza suficiente para que sintamos una simpatía por ella.

Narrada bajo la voz de un narrador omnisciente, la lectura de esta maravillosa lectura es fluida y amena. Tanto que las páginas pasaban entre mis manos de forma rápida. Su lectura es adictiva y en ningún momento de la misma decae.


Simplemente, se trata de una delicia de obra. Una novela que se disfruta desde principio a fin y que hace que nos acerquemos a los clásicos sin miedo. Una lectura que seguro, disfrutaréis tanto como.  


  • Imágenes tomadas de Google 
  • Gracias a la editorial por el envío de un ejemplar de esta novela para leer y reseñar. Si queréis comprar uno, podéis hacerlo AQUÍ

lunes, 26 de enero de 2015

Lectura Segunda Parte de Don Quijote de la Mancha

Como ya sabéis, el año pasado fuimos varios los blogueros que leímos la primera parte de la obra de Cervantes, Don Quijote de la Mancha.

Este año, el cual coincide con el cuarto centenario de la publicación de la segunda parte, voy a leer el Libro II de la obra. Si lo dejo estar, no lo leeré nunca; así que me animo y a lo largo del año iré leyendo el resto de aventuras del buen caballero y su fiel escudero.

Al igual que hice con el tomo I , seguiré con la edición que en su día publicó RBA




Como los capítulos que componen el II Tomo son 74, echando cuentas salen  a 6 capítulos por mes ; excepto para los dos últimos meses del año que serán de 7 capítulos. . Para que no se haga muy pesada la entrada, los publicaré en dos veces : 3 capítulos por entrada, por lo que habrán dos entradas mensuales.

Aunque sé que hay algún compañero por ahí que ya ha comenzado a leer la obra, este año he decidido ir sola. Utilizaré el hashtag #yoleoquijote 


Mi planificación 

  • Enero : capítulos del 1 al 6
  • Febrero : capítulos del 7 al 12
  • Marzo : capítulos del 13 al 18
  • Abril : capítulos del 19 al 24 
  • Mayo : capítulos del 25 al 30
  • Junio : capítulos del 31 al 36
  • Julio : capítulos del 37 al 42
  • Agosto : capítulos del 43 al 48 
  • Septiembre : capítulos del 49 al 54
  • Octubre : capítulos del 55 al 60 
  • Noviembre : capítulos del 61 al 67 
  • Diciembre : capítulos del 68 al 74



Para comenzar esta lectura, vamos a situarnos un poco...


En 1614 sale publicada la segunda parte de las aventuras de El Quijote. En este caso, el autor no es Cervantes sino un tal Avellaneda seudónimo bajo el que se esconde una identidad desconocida hasta el día de hoy, El motivo que llevó a Avellaneda a publicar esta segunda parte de la obra es que se sintió ofendido por Cervantes y su Quijote y por la critica que el Manco de Lepanto hizo en su día sobre Lope de Vega.

Cuando salió a la luz la obra de Avellaneda, Cervantes estaba enfrascado en su segunda parte del Quijote (la cual sería publicada un año después, en 1615). Así que no es difícil imaginar la respuesta del escritor quien en el capítulo 59 de la novela hace una alusión directa a Avellaneda por lo que parece ser que cuando salió publicado el escrito del primer autor, Cervantes estaba escribiendo ese capítulo.
La guerra entre ambos escritores estuvo servida, mediante la utilización de pullas e introducción de personajes en sus novelas. Así, Cervantes en el capítulo 72 introduce un personaje de la obra de Avellaneda (Don Álvaro Tarfe) teniendo un recuerdo final en el último capítulo cuando Cide Hamete reniega del "otro" Don Quijote.


También es cierto que si Avellaneda no se hubiese atrevido a publicar su novela, quizás Cervantes no hubiese terminado la suya. Y es que apenas seis meses después de publicar el libro, el escritor murió.

Aunque en realidad pasaron diez años entre la I y la II parte, en la historia apenas pasa un mes desde que Don Quijote volvió a su aldea hasta que se recupera y vuelve a las andadas.

A título personal, tengo que decir que tengo muchas ganas de leer el capítulo 23, el de la Cueva de los Montesinos, ya que visité el lugar este verano y me encantó.



Datos generales de la obra 

Título: Don Quijote de La Mancha
Autor: Miguel de Cervantes Saavedra
Edición: RBA, 1999
ISBN: 84-473-1584-3 (Obra completa)
            84-473-1586-X (Volumen II)
 Número de páginas (Volumen II): 578


Autor…

Miguel de Cervantes Saavedra está considerado como una de las máximas figuras de la literatura española y universalmente conocido por haber escrito Don Quijote de la Mancha, que muchos críticos han descrito como la primera novela moderna y una de las mejores obras de la literatura universal, además de ser el libro más editado y traducido de la historia, sólo superado por la Biblia. Se le ha dado el sobrenombre de «Príncipe de los Ingenios».


La cigarra y la hormiga

  Título : La cigarra y la hormiga  Autor : Esopo  Edición : Susaeta  Mi opinión... De nuevo me asomo por estos lares para hablaros de otro...